Consejos Sobre las Medidas de las Piezas a Usar en la Elabroración de una Guitarra

Bueno creo ya antes había mencionado que una de las cosas que habrá que tener en mente al realizar cualquiera de nuestros proyectos de laudería seria antes que todo contar con todos nuestros aditamentos , maquinaria , puentes , cejillas , tiracuerdas , etc y ya en base en ello decidir que tipo de guitarra hacer , si ya hemos investigado y en el mejor de los casos ya conseguimos todo lo anteriormente citado es hora de comenzar a planear sobre cuanto necesitaremos de nuestra materia prima que es la madera . En otra entrada ya también hable sobre las medidas comerciales en que se vende en general la madera y ahora pues sin importar las medidas generales que ocuparemos serán básicamente 2 la estándar y la big como les he denominada , básicamente chica o grande y estas las identificaremos con un limite de cuerpo que estableceremos en 50 cm , mas o menos 19 pulgadas . Ahora bien la medida que denominaremos como estándar aplicara para todos los cuerpos de guitarra que sean menor a 50 cm  de cuerpo , tal como las less paul , stratocaster sg por nombrar algunas y las big sera en la que el cuerpo llegue a los 50 cm como los modelos casino o cualquier otra guitarra de cuerpo grande . Ahora basado en esto sabiendo el modelo que queremos deberíamos de tomar la medida total del molde del cuerpo y aumentarle 10 cm , en general en las estándar la medida suele ser de entre 36 a 38 o hasta 40 cm de cuerpo al cual hay que sumarle unos 10 centímetros que usaremos como margen de error y desbaste para lijado , así que ahora ya sabemos el porque de 50 cm de base que usaremos para el alto . En el caso de los modelos Big en general la medida de cuerpos es de 40 a 45 cm por lo que con sus 10 cm margen nos da los 50 a 55 , por lo que deberemos de pedir un tabla con una medida de 60 cm de alto . Ahora si somos afortunados y pudiésemos conseguir un tablón con el ancho necesario de nuestro instrumento aunque esa medida si es muy variable y no hay medidas general de ellas y no tendríamos mucho problema pero en general la medida máxima de ancho que se nos vende es de 30 cm de ancho , por lo que habrá que comprar 2 que nos den el ancho necesario que a veces son 30 cm cerrados lo cual no nos deja nuestro margen de error de 10 cm recuerden que es general a la medida de alrededor de todo el cuerpo este margen que hay que dejar . 

Así que acotando un poco si nuestro instrumento es menor a 50 cm y considerando que el máximo de ancho que pudiésemos conseguir en una carpintería es de 20 cm con un grueso de 2 cm tendríamos que pedir 4 tablas de 20 por 50 cm a 2 cm de grueso solo para nuestro cuerpo y recuerden que entre menos tenga que cortar el carpintero mas barato nos saldrá la madera .

Y si se nos ocurriera hacer una guitarra tipo casino osea tipo big la medida seria de 30 por 60 cm a 2 cm de grueso esto claro es una medida que uso usualmente yo en mis instrumento y generalmente lo que hago yo es comprar el tablón de donde saco mis 4 piezas o si me apetece le digo al carpintero que solo me corte el tablón en pieza de 50 o 60 cm según me sea necesario .

Electro-Acústica Gibson Es-335

Bueno en esta ocasión les contare un poco sobre la Gibson ES-335 , la cual en su momento fue una de las mas revolucionarias guitarras y esto fue por ser la primera guitarra ultra delgada en forma industrial que salio al mercado.A mediados de la década de 1950 Gibson ya se haba alcanzado la cumbre con la salida al mercado de la Less Paul , mas sin embargo aún trataban de innovar siguiendo un tanto su linea tradicional de archtop acústicas , lo cual se reflejo sobretodo en la series es que constantemente iban evolucionando y por otra parte quería atrapar al publico netamente enamorado de las electrónicas , con estas pautas se decidió trabajar en un modelo que combinara ambas virtudes lo estético y tradicional de las acústicas con el sonido y peso de las eléctricas y el resultado fue este modelo. Se cree que basados un tanto en el Log de Lester Polfus se decidió meter un bloque solido dentro del cuerpo de una de tantas es y partir de ahí decidir reducir el cajón para hacerla del mismo grueso que una Less paul , recordemos que gran parte de los secretos de Gibson son alta,ente secretos y todo lo que se diga fuera de la fabrica son puras suposiciones .
Al igual que otros modelos de la linea Es , las tapas y los aros estaban de hechos de madera laminada en este caso arce que se tanto para las tapas como para el alma interna , un  mástil de hecho de una sola pieza de caoba  junto con un diapasón de palo de rosa junto con los tradicionales dots de marcadores .
Con todo eso Gibson trato de atrapar tanto a jazzitas como a musicos de rock ya que se adaptaba tanto auditivamente como visualmente a ambos estilos y la prueba mas notoria fueron Trini Lopez y B.B King cada quien representante de cada genero musical . Seria de 1964 a 1970 que Gibson manufacturaría el modelo propio de Trin lopez con la es 335 denominandole Signature Trini Lopez y mas tarde en 1981 haría lo mismo con B.B King con su Lucille en 1981.

Proyecto de Lijado Cuerpo Less Paul

Pues bien sigo haciendo limpieza de laptop y poco a poco voy encontrando varias fotos que tenia perdidas y que andaba buscando y en especial las 1300 fotos del proceso de como hice mi Less Paul casera y en esta ocasión les quería mostrar aparte de un proceso una herramienta casera .

Como se ve en la imagen anterior tengo una de las mitades de mi Less Paul , la cual hice a base de piezas o tablas puesto que no logre conseguir una pieza del grueso necesario y aunque me tomo tiempo decidirme puesto que no me convencía la idea de hacerlo y que fuese a quedar bien un día un amigo llego a la casa con una Less Paul junior roja marca Dean y aunque se me hacia algo chica y sencilla me gusto .Mi amigo me dejo la guitarra 2 dias y no pude resistir a hacerle la autopsia de la electrónica mas lo que se veía a simple vista era que el cuerpo estaba hecho de 5 piezas o tablas y eso fue lo que me animo a hacerme mi Less Paul. Paso el tiempo y poco a poco me fui haciendo de lo necesario para la fabricación de la Less Paul mas lo que no pude solventar era mucho de la herramienta y para colmo de males mi caladora murió irremediablemente mas era mas mi obstinación y como una locura habitual se me ocurrió hacerla totalmente a mano no solo la guitarra sino algunas herramientas como es el caso de mi lija . Aunque había visto otros modelos para hacer la lija el hecho de no tener la caladora me paro en seco y pues estaba una tabla del tamaño exacto del corte de la mitad de una hoja de lija y con 2 tornillos medio la ajuste y se convirtió mi aliada. Aunque no pareciese que fuera efectiva esta herramienta me dejaba acabados como de maquina y ya con el tiempo les mostrare bien como hacerlo ya que igual usaba dos tipos de grano de lija así como a veces una punta montada de taladro para ciertos lijados de zonas en las que la lijadora no llegaba .

Electro-Acústica Gibson Es-175

Como ya se que extrañaban el catalogo en esta ocasión les traigo algunos datos de otra obra de arte creada por Gibson y continuando con algunos celebres diseños de la serie ES ( Electric Spanish ) les comentare sobre la Es 175 el único modelo que quiza en algun tiempo , aunque yo digo que actualmente también podía hacerle competencia a la Less Paul. La ES 175 Salio a la venta en 1949 y se planeo para que fuera un modelo mucho mas económico que la L5 o los modelos Súper 400 , por lo cual su construcción era totalmente a base de laminas de madera , con su tradicional y característico puente flotante de las series Es y una sola pastilla P90 y seria hasta 1953 que se le y pondrían 2 pastillas single coil .
En 1957 por fin se le pondrían las Humbuckers tal como hoy la conocemos ya que en aquel entonces este modelo era muy usado por músicos de jazz por las 2 single coil del modelo del 53 mas que nada porque muchos querían emular el sonido de Joe Pass y Wes Montgomery.
En 1969 volvería a hacer cambios en la linea de este modelo como el hacer de 3 piezas de arce el cuello en vez de una sola de caoba pensando que como volvía cada vez mas fuerte el movimiento de jazz haría que subieran las ventas mas no fue así. y finalmente en 1976 se descontinua el modelo y se dejaría de producir hasta que en 2002 sacarían las reediciones sobre la base hecha de Steve Howe del año de 1964.

¿ Es Necesario Ser Buen Músico Antes de Iniciarse en la Laudería ?

Muchos de los que recién nos iniciamos en esto de la laudería lo hacemos mas que nada por el factor económico de no poder tener tal o cual guitarra y en le camino en hacer nuestros primer instrumento nos damos cuenta que no es tan fácil como imaginábamos inclusive cuando vamos por el 3er o 4to instrumento y aún no nos queda como quisiéramos nos que da la pregunta si primero tendría que ser un un profesional de la guitarra para en base en ello conociendo todos sus aspectos y todas su técnicas se nos haga mucho más fácil la creación de un instrumento propio .
En lo personal creo que he aprendido más de música siendo laudero que estudiando académicamente , y es que este arte debería de ser enseñado de modo similar al medicina aprender no solo de teoría y practica sino hasta haciendo autopsias y conociendo como es el instrumento por dentro y es que solo asi uno puede entender el porque de tal sonido porque suena diferente el sonido del rasgueo en la boquilla que cerca del puente o el porque del sonido metálico de una acústica el porque la elevación de cuerdas con respecto al mástil o porque nos es mas difícil tocar una cejilla en tal o cual instrumento y es que cualquier medico antes de hacer cualquier especialidad a la que se quiera dedicar todos sin excepción pasan por ser médicos generales y antes de ello a hacer practicas en cuerpos así debería ser la música para que no importando  que tan hábil o que tanto aprenda el alumno sea conciente del porque de muchos sonidos y en base a ello pueda corregir sus errores

¿ Es Necesario Tomar Clases Para Ser Profesional de la Guitarra ?

Muchas veces cuando uno recién se inicia de una edad muy temprana tanto como hijos como padres se preguntan si realmente es necesaria una instrucción para aprender a tocar tal o cual instrumento no es exclusivo de la guitarra y sopesa mucho el hecho tanto del dinero como del tiempo que hay que dedicarle a tal labor. Allá en la década de los 90´s cuando me inicie en este música si era mas difícil el asunto tanto por una crisis financiera aunque a decir verdad en todas las generaciones hay una , como el hecho que no estaba muy seguro si quería dedicarme profesionalmente a la música o si solo era un pasatiempo mas para mi suerte mi madre y mi abuelo pudieron pagarme unas modestas clases con unos maestros particulares .
Esa experiencia me hizo darme cuenta años después una diferencia sustancial comparado con otras personas que conocía que también se querían dedicar a la música y esta era que yo aun cuando solo tuve la asistencia  durante escasos 2 años de esos maestros sabia mucho mas y me fue mas fácil después aprender solo todo lo demás que se por ahora .
Y la respuesta a esto no tiene que ver que tal o cual escuela o tal maestro pues solo aprendí lo básico que fue sobre las notas , teoría que es la base que deberían aprender todos los que se dedican a la música pues a ala larga les facilita enormemente el aprender e incluso a improvisar, puesto que aún en estos tiempos con todo y tutoriales y yo to las personas no hacen mas que repetir como cotorros sin cuestionar el porque se toca de esa forma o el porque de tal adaptación , etc .

Proyecto de Pedal Casero Hecho de un Nintendo

Y siguiendo con el baúl de los recuerdos ya algo olvidado les traigo la única foto que encontré de mi desaparecido pedal casero que hice allá por el 2005 si mal no recuerdo .
La idea del pedal surgió después de una tarde donde frustrado después de casi 5 horas de tratar que leyera un juego que ni me acuerdo cual era pero según yo era uno que haba tratado de conseguir hacia mucho , y sin mas patee la consola y salieron todos los componentes y bueno no todos pero ya acostumbrado a que en aquellos tiempos los nintendo eran tan inmortales la única manera que había a veces era tirarlo para que funcionara pero nada la pantalla quedo negra .
Como una costumbre que tenia , y que sigo teniendo gracias al cielo , me desahoge tocando un par de canciones en una guitarra española , pues no tenia eléctrica ni acústica y andaba haciendo por aquellas fechas un circuito para volver acústico-eléctrica la española , cosa que nunca prospero por cierto .
Frustrado del mismo modo por no tener eléctrica intente trabajar el mencionado circuito y daba la casualidad que los componentes que tenia guardados para dicha tarea , los tenia en el envase tipo topper que se ve en la foto y no me acuerdo que componente que me faltaba pero dije se lo voy a sacar al nintendo y fue ahí que me vino la idea .
No me rompí mucho la cabeza para hacerlo no siquiera para lo del pedal en si que solo era un resorte mal agarrado entre 3 perforaciones del nintendo que evitara que bajara por completo el topper , en la foto todavía no se lo había puesto pero el resorte iba de abertura por donde se metían los cartuchos a una perforación en medio del nintendo y que estaba por dentro del topper .

Un Truco Basico Para Trazos Rectos en Madera

Bueno en esta ocasión después de tanto buscar encontré algunas viejas fotos que iba a usar ya hace tiempo para el tutorial de la Less Paul y aprovechando la ocasión me puse a hacer un pequeño tutorial que espero les sirva . Este truco que uso mucho tanto a la hora de hacer moldes como a la hora de trazar en madera y básicamente lo descubrí cuando estaba trazando los trastes así que pongan mucha atención . Muchos a la hora de trazar o hacer un corte batallamos para trazarla recta o comprobar si en efecto esta bien trazada y aunque la regla general diga que es mejor hacerlo con escuadras , los que no están familiarizados o no han llevado dibujo técnico o alguna materia del ramo de arquitectura se les hará tedioso cuando en realidad hay una forma mucho mas fácil y rápida y solo usando una regla.

Así es únicamente usaremos una regla y esta nos dará la linealidad en base al corte de nuestra tabla o tablón , para ello hay que fijarnos cual es el que este mas recto y hay que lijarlo previamente si para que queda todavía mas recto y podamos trabajar sin que alguna viruta o astilla nos lastime .

Lo que debemos de hacer a continuación es poner la regla contra la madera y en una de las caras y con el angulo que queramos marcar . Ubicaremos las regla en el cm 14 y si revisamos las pulgadas que vienen marcadas en la parte inferior el cm 14 coincide con 5 pulgadas y media y esto nos servirá para trazar nuestras rectas.

Acústica o Eléctrica con cual empezar

Bueno esta ocasión hablare un poco sobre algo que por lo general me pregunta mucha gente que recién se inicia en lo referente a música , pues varias personas al verme tocar me preguntan que si doy clases y que es mas facil si tocar acústica o eléctrica. Para empezar yo no doy clases casi no se mas que puros beatles y otros grupos de los 60´s y alguna que otra cosa de los 90´s y una que otra cosa que he aprendido por ahí y la segunda es que todo depende del genero que quiera uno tocar . Y porque elegir mas sobre el genero que a uno le guste mas que sobre empezar de forma mas formal y académica , sencillamente es mas fácil que uno aprenda algo que le gusta que algo que , un ejemplo que siempre doy es que es mas fácil aprender el ritmo , comúnmente llamado el rasgueo de una canción que es de nuestro gusto que una circulo o un minueto que se nos impone aprender por el maestro . Esta es la manera mas fácil que encuentro yo de aprender , al principio tuve maestros y me daban las lecciones de la manera tradicional con pocas lecciones y pocas cosas que aprender y digerir como círculos , notas , partitura etc. y después que ya no tenia esa oportunidad de seguir estudiando así no me fue mas difícil aprender solo las cosas que me gustaban y mas tuve que aprender ingles que practica general de ejecución . Por ello siempre les digo que antes que el instrumento o el dinero hay que mirar bien que se quiere porque si solo es un gusto de un rato al rato lo vamos a dejar no importando que tengamos un instrumento de alto valor monetario , lo importante es practicar y solo sintiendonos cómodos con algo que nos gusta aprenderemos más fácil que con algo que nos es tedioso aunque sea mucho mejor , pues al fin y al cabo uno de cierta manera se aburrira y buscara siempre algo diferente que aprender y ejecutar cada día , así pues si te gusta algo mas eléctrico empieza por ello aunque quizá se te haga mas difícil pasar a la española o acústica , pero bien dicen que la practica hace al maestro .

Electro-Acústica Gibson ES 150

 

Continuando con los legendarios modelos de guitarras en esta ocasion toca el turno hablar de la ES150 el primer modelo comercial de Gibson y que llego a rebasar la barrera del tiempo y marco posteriormente la evolución de las guitarras de lo meramente acustico a lo meramente electrico.
La ES o Eléctrica Spanish guitar ( Eléctrica estilo español ) fuer meramente la invención gracias a 2 proveedores minoritarios de ese entonces Montgomery Ward y Spiegel quienes luchaban por vender sus pastillas para guitarra , que originalmente habían sido diseñadas para lap steel y que finalmente fueron incluidas en primera instancia en la L00. Mas seria hasta 1936 que convencerían a Gibson de incluirla en el modelo ES con un arreglo en el que inclusive ellos distribuirían y venderían algunas unidades de las ES , dándonos cuenta que desde siempre han sido muy cautelosos y no siempre se mostraban confiados de sus nuevos modelos . Seria en diciembre del mismo año 36 que Gibson adicionaría por fin el alma de acero dentro del mástil y cambiarían la pastilla hexagonal por la de barra que conocemos ademas de cambiar del spruce al mapple en las tapas y aros de esta y de adicionarle por fin un control de tono , pues las primeras solo tenían control de volumen. Al parecer Gibson no quedo muy conforme con la alianza que haba hecho con Montgomery y Spiegel pues darían por concluido sus contrato a finales de 1937 con spiegel y en 1940 con Montgomery Ward y en el que se sabe que el primero vendió 42 instrumentos antes de sacarlo de sus catalogo y Mongomery unos 900 que tenían la denominación 1270.
Como ya se haría costumbre la denominación de 150 de este modelo ES era por que en aquel tiempo su valor era de 150 dolares ya con su amplificador incluido y básicamente este fue durante mucho tiempo el instrumento preferido por los músicos de Blues y Jazz.

Glosario de Terninos Ingles- Español ( Cuerpos )

 Y siguiendo con nuestro glosario de términos del inglés al español en este ocasión hablare de unos cuantos referentes a los cuerpos y cajas de las guitarras así que si más a prestar atención y traten de recordarlos pues no son muy difíciles de aprender y les sera muy útil para identificarlas cuando oigan o lean acerca de estos términos .

Hollow Body : Esto nos significa que la caja o cuerpo es totalmente hueca tal como son las guitarras clásicas , acústicas o españolas .

Semi hollow :  al contrario de las guitarras de cuerpo hueca estas son Semi huecas , esto es que la mitad del cuerpo puede estar hueco y la otra con aglomerado o madera maciza por ejemplo las serie ES o Electric Spanish de Gibson al principio eran huecas y después se le fue agregando mas aglomerado ademas que esto las hace mas ligeras y le da un mejor sonido para guitarras eléctricas .

Flat Top : Esto significa que hablábamos de una guitarra de tapa totalmente plana como suelen ser las acústicas , españolas o clásicas o las eléctricas de cuerpo solido en general son de este tipo.

Archtop : Esto significa que hablamos de una guitarra de tapa abombada o circular , esto es que su tapa es redonda y son mas emparentadas con los violines , violas o cellos ya que son muy parecidos e inclusive en el principio muchas conservaban las tradicionales " f " de estos . ( por ejemplo los modelos casinos aún conservan las f  mientras que por ejemplo las Less Paul no las llevan )

Biografía Orville Gibson

 

Hablar de Gibson es hablar de una compañía y toda una series de personajes que cambio por mucho el rumbo de la historia . y como cada historia tiene un principio esta comenzaria de mano de un joven llamado Orville Gibson nacido en una granja cercana a Chateguay en el estado de Nueva York en 1856 fue el menor de 5 hijos de la pareja conformada por los inmigrantes Jhon W. y Amy Nichols Gibson , Jhon de Inglaterra y Amy de Perú .

No se sabe mucho acerca de su niñez solo se sabe que dejo Nueva York para dirigirse a Michigan lo que lo llevo finalmente a Kalamazoo donde se estableció como vendedor en un tienda de zapatos y posteriormente trabajando en un restaurante .

Estos trabajos demás de sustentar sus necesidades básicas le permitió dar rienda suelta a uno de sus hobbies el cual era la construcción de instrumentos musicales mas específicamente de mandolinas .

En 1896 sacaría la única patente de algún instrumento construido por el se trataba de la patente de una mandolina que tenia un diseño bastante extravagante como seria su sello en sus demás instrumentos lo cual le crearía cierta fama tal para poner una modesta tienda de instrumentos construidos por el y lo cual llamaría la atención de algunos empresarios .

Pero nos sería sino hasta 1902 que un grupo de emrpresarios conformados por Sylvo Resmas , Lewis A. Williams , Le Roy Hornbeck , Jhon W. Adams y Samuel K. VanHorn junto con Orville GIbson firmarían el acta para constituir la " Gibson Mandolin-Guitar Manufacturing Co.Limited " .

Curiosamente el nombre de Orville no fue incluido en el acta como socio pues solo fue para arreglar los asuntos de la organización y vender los derechos de su patente .

Posteriormente en 1904 se haría otro acuerdo en el cual se le pagaría por su patente a Orville la cantidad de 2500 dolares de aquella época que para la actual serian unos 250 000.

Electro-Acústica Gibson ES-350

En esta ocasión les hablare un poco de una guitarra tan emblemática como histórica aunque en apariencia no se vea así  hoy me toca hablar un poco de la Gibson Es-350. La ES-350 recibe sus iniciales por ser un modelo conocido como  Electric Spanish ( Electrica Española ) para diferenciarla de las hawainas ya que ambas tenían la tapa abombada ademas de ser huecas aunque pareciera lo contrario y fue parte de un proyecto que se conoció exactamente así Electric Spanish para competir directamente con el proyecto que llevaba el mismo nombre en Fender .Esta fue diseña en 1930 pero fue quizá el diseño en el que mas se trabajo y rediseño en Gibson puesto que hay toda una variedad de guitarras surgidas del modelo ES y uno de los mas emblemáticos que van desde el que seria llamado modelo ES-150 el cual solo poseía una sola pastilla p90 y que también fue la base del famoso Log que después se convertiría en la Less Paul en manos de Lester Polfus. El modelo de la foto fue el resultado de 10 años de rediseños que finalmente en 1962 dieron por consecuencia el modelo que todos conocerían como ES-350 el cual poseía un tira cuerdas mucho mas robusto que el típico y sencillo cordal que traía en sus primeros modelos y se había cambiado por fin la pastilla tipo la P90 por las  Humbucker y lo único que siguió poseyendo fue el puente flotante hecho en la base de madera y con el mero apoya cuerdas en metal.

Acústica Gibson Mandolin F5

 

Continuando con los modelos legendarios y pocos conocidos de Gibson en esta ocasión les hablare de la mandolina f5 o conocida simplemente f5 como es conocida por muchos . Este fue uno de los tantos modelos que diseño Lloyd Loar en la ya lejana década de los años 20 en concreto y  mas específicamente fue creado este modelo en 1924 aunque desde 1922 se comenzó con el diseño de lo que seria inicialmente este modelo de mandolina aunque a diferencia de sus 4 predecesores o experimentos que hizo loar en gran base de los instrumentos hechos por Orville Gibson y que en general contaban con una boquilla ovalada y un cuerpo que recuerda mas al caparazón de una tortuga ( algunos instrumentos de Orville si tenian algunas de sus partes hechas del caparazón de tortuga pues en esos tiempos estaba muy en moda el hacer inclusive las espigas de este material ) fue que que a instrumento de cuerdas fue este modelo el que se gano la aceptación de los músicos en aquella década por desistir del modelo original y haber cambiado la boquilla ovalada por las "efes " lo cual enriquecía el sonido de este instrumento tan en boga en esos días. Cabe destacar que este instrumento estuvo muy asociado a un reconocido músico llamado Bill Monroe el cual fue conocido como el padre del blue grass lo cual ayudo a su popularizacion. Como curiosidad cabe destacar que ya desde estos primeros tiempos se atribuía a Gibson el hecho de copiar el clavijero de otros modelos y otras marcas y esta fue el primer modelo que se enfreno a este hecho de haberse copiado una marcade una compañía llamada Fern.

Algunos Terminos Basicos de Lauderia Del Ingles al Español

 

Ahora que ando retomando esto del blog y buscando algo interesante que poner por acá me tope con varios sitios en donde ademas de hablar de guitarras el común denominador era la gran cantidad de términos anglosajones  por no decir que ingleses al referirse a ciertas partes de a guitarra , que para los que ya llevamos camino andado es muy habitual para nosotros pero que para quien recién se inicia en esto le parece algo complicado y no hay lugares donde nos expliquen a que se refieren a tal o cual cosa .
Así que de momento comenzare por tres términos comúnmente usados para que vayan masticandolos y entendiendo que son cada cual y para que sirven.

 Pickups : Cuando hablamos de esto nos referimos no a una camioneta como google nos suele traducir sino a las pastillas de guitarra eléctrica ya sea una single coil o humbucker .

Single coils : Estas son las pastillas sencillas las que normalmente traen las stratocaster o modelos de guitarras anteriores a 1960 y el sonido de estas es muy definido y claro lo cual las hace ideales para géneros como el jazz , blues , contry y sus derivados.

Humbuckers : Las bobinas o pastillas compuestas son las pastillas que usualmente vemos montadas en las guitrras tipo Less Paul o Sg por ejemplo y estas tienen un sonido mucho mas " grueso " si pudiesemos definirlas lo que las hace mas apta para géneros como rock , metal y sus derivados.

P90 o Soap Board : Esta es la pastilla antecesora de la humbucker y la diferencia se nota al ver su forma la cual nos recuerda a una barra de jabón o Soap Board como se dice en ingles.

Electro-Acústica Gibson L5

 

Como aún no he podido conseguir una cámara seguiré subiendo algunos datos de algunas guitarras  ( osea continuare con el catalogo que remedio me queda ) en fin que hoy les contare de la primera guitarra en serie de Gibson me refiero a la L5. Esta guitarra aunque fue ideada en principio por el celebre laudero Lloyd Loar allá en el lejano año de 1922 como una guitarra de gran cajón para tener un gran sonido para competir contra las grandes orquestas aunque seria hasta 1934 que ya con la llegada de las primera pastillas para guitarras seria rediseñada con toda la circuitería electrónica puesto que la original solo tenia sus agujeros en forma de " f  " solamente sin la boquilla tradicional a la que estamos acostumbrados a ver en las guitarras lo cual era como el estandar de los instrumentos de gran cajón para tener un mejor sonido.En los primeros modelos de esta podremos observar que en vez de tener las clásicas humbuckers traían las P90 o también conocidas como Soap Board y seria hasta ya la década de 1950 que se le agregarían las humbuckers propiamente dichas . Este modelo esta muy asociado a una legenda del jazz llamada Wes Montgomery quien llego a usarla con tal maestría que inclusive creo un estilo de tecnica que seria llamado " Naptown Sound " y esto quizás sería una de las razones por las cuales Gibson recurría a el para hacer mejoras a este modelo con lo cual probablemente seria la primera guitarra custom de un artista renombrado en Gibson y que en adelante seria ya un sello distintivo de la compañía.

Biografía Hofner

Como en la mayoría de las historias de las grandes compañías productoras de instrumentos musicales Hofner debe su fama a uno solo de sus instrumentos y este es claro el bajo 500/1 el cual estaba basado en un contrabajo y no en un violín como erroneámente se cree y aún cuando tiene varios instrumentos de alta calidad y una historia detrás todo ha quedado reducido a ese bajo por o que aquí un breve recuento de esta compañía .
La historia de esta comenzaría allá por 1887 , cuando el afamado luthier Karl Hofner funda en la ciudad alemana de Schonbach Alemania la Karl Hofner Gmbh and Co. compañía que en muy poco tiempo ganaría una enorme reputación por la calidad de sus instrumentos .
Tras la Primera guerra mundial Karl le pediria a sus hijos que se unieran a la compañia , ganando gran reputación mundial en estos años al exportar a gran parte de Europa y posteriormente ampliando su gama de instrumentos que hasta ese entonces solo incluía violines , violas y contrabajos para empezar a fabricar un tipo de guitarra conocido como Schlaggitarren que seria la antecesora de las guitarras tipo archtop .
En 1940 a causa de la Segunda Guerra Mundial la compañía vivió tiempos difíciles , en los cuales a pesar de todo logro sobrevivir aunque fue tras esta que los problemas comenzaron puesto que la fabrica principal que se encontraba en Checoslovaquia fue expropiada por el gobierno una medida a todas luces se veía como forma de revancha pues fue usada en contra de todos los ciudadanos alemanes de ese país lo cual los obligaría a trasladar la fabrica principal a la ciudad de Mohrendorf.

Y se Hizo el Milagro . . .

Sí y se hizo el milagro . . .  de acordarme que tenia un blog y que la contraseña era ******** y que aca hablaba de lauderia y bla bla bla . . .
Lo cierto es que me he ocupado en tareas distintas a la lauderia y no he tenido tiempo para nada mas y en este momento ando tratarndo de convencer a buen samaritano que ultimamente  ha estado rondado por donde vivo para hacerle un tuning una guitarra vieja que tiene pero pues habra que ver si hace algo , pues quiero retomar mas lo de la lauderia ya dejar de lado esa mania que ya me dio por convertir esto mas en catalogo de guitarras que en taller y consejos de este bello arte .
De regalo les dejo esta foto de ya hace tiempo de mis primeras guitarras , las españolas únicamente las pinte no las hice y como curiosidad la roja que es mas parecida a una leona o jarana me sirvió como base para hacer la sg de color madera .Otro detalle es que la que parece laúd o sitara , cada quien lo vera como quiere , la hice del ahuecado de mi primer  prototipo de casino la cual pueden ver en color azul ( que fea quedo ).Y ya para terminar la flying v blanca la hice de una pieza de madera comprimida de un mueble viejo roto y pensé que igual me serviría para luego romperla pues las piezas estaban mojadas y rompiendose , pero sorprendentemente aun sigue entera , y si no me falla la memoria esta foto es del  año 2009 asi que ya tienen rato las guitarras y ahí están